El artículo de Badenstock titulado «What’s Shaping the Music Industry in 2025» analiza las fuerzas tecnológicas y culturales que están transformando el sector. Aquí un resumen de sus puntos fundamentales y mis opiniones a eso:
1. Experiencias en Vivo y Giras Sostenibles
El modelo de giras está cambiando debido a los altos costes logísticos y la presión ambiental. El artículo sugiere dos cosas:
Giras estratégicas: En lugar de recorridos masivos, los artistas están optando por espectáculos de mayor impacto en ciudades clave.
Sostenibilidad: Se está volviendo estándar que las giras minimicen su huella de carbono, impulsado tanto por la ética del artista como por las demandas del público.
Lo segundo es razonable, lo primero no estoy tan de acuerdo. Depende mucho del artista, de los objetivos, los momentos y las necesidades generales.
2. IA y la «Autenticidad Cruda» (Raw Authenticity)
Existe una dualidad interesante en la producción actual:
IA como colaborador: La inteligencia artificial generativa se utiliza para composición, mezcla y masterización, no para reemplazar al artista, sino para aumentar su capacidad creativa.
Valor de lo imperfecto: Como respuesta a la perfección de la IA, el mercado está premiando la «autenticidad cruda». Menos edición y una estética más orgánica y humana son tendencias clave para conectar con audiencias que buscan verdad.
Coincido que eso puede llegar a suceder. La autenticidad va a ir tomando mas valor a medida que pase el tiempo.
3. Globalización y «Cross-Pollination» de Géneros
El artículo destaca que el éxito ya no depende de un solo mercado (como EE. UU. o Europa).
Fusión cultural: Géneros como el Afrobeats, el regional mexicano y el Mandopop están redefiniendo el sonido mainstream.
Colaboraciones remotas: La tecnología facilita que artistas de diferentes continentes colaboren, creando híbridos musicales que atraen a una base de fans global y diversa.
La hibridación de géneros es algo inherente al intercambio musical, pero no creo que eso modifique el trazado de la música en vivo ni los contenidos de festivales y mercados. Sí es cierto que es mas difícil encontrar propuestas 100% de contenido de genero original.
4. Nuevos Modelos de Negocio y Marca Multicanal
El artista de 2025 es visto como una marca multifacética.
Propiedad y control: Hay un movimiento hacia modelos de negocio que otorgan más autonomía al artista, alejándose de los contratos discográficos tradicionales y restrictivos.
Comunidad sobre algoritmos: La consistencia y la creación de una comunidad directa (vía newsletters, Discord o plataformas propias) se consideran más valiosas que depender exclusivamente del algoritmo de las redes sociales.
Esto es algo muy novedoso y en crecimiento, creo que vamos a tener que ir repensandolo mientras sucede
#musicindustry #industriamusical #musicaenvivo #livemusic
Mauricio Candussi – 970 Music & Audio
970 Music & Audio 